Le profil artistique à la Schloss-Schule Kirchberg
Comment est organisé le profil artistique ?
De la 5e à la 7e année :
Essayer différents domaines artistiques au-delà des cours d’art: poterie, technologie du bois, cuisine, groupe de théâtre, groupe de musique
De la 8e à la 10e année :
Profil en tant que sujet de base pertinent pour le transfert avec 5 heures, dont 4 heures de BK et 1 heure de théâtre.
De la 11e à la 12e année :
Pour l’école supérieure, les étudiants peuvent choisir les beaux-arts comme un cours avancé de 5 heures ou un cours de base de 2 heures.
Conditions:
- Enthousiasme pour l’art
- Désir de travailler de manière créative
- Intérêt pour le contenu théorique et historique de l'art
Ici, vous pouvez avoir un aperçu des travaux de nos étudiants .
Contribution au développement de la personnalité
Le sujet des arts visuels combine « la tête, le cœur et la main » d’une manière unique, mettant ainsi en réseau la pensée rationnelle et logique avec la pensée intuitive, émotionnelle et picturale. En plus des compétences visuelles, cela favorise également les compétences communicatives et sociales chez les élèves et contribue ainsi à un développement complet de la personnalité .
Éducation culturelle – sans culture est une société sans âme
L’art, le théâtre, la musique, la littérature sont des expressions de la compréhension de soi plus profonde des sociétés, car ils traitent des questions fondamentales élémentaires de l’existence humaine . Ils sont la mémoire de l’humanité, sans laquelle notre culture est comme un arbre sans racines.
L’histoire de l’art est une histoire intellectuelle et donc étroitement liée à l’histoire, à la religion, à la philosophie et aux questions sociales. L’éducation culturelle permet une vision ouverte du monde et de la société au-delà de son orientation politique et économique. L’éducation culturelle se concentre sur la richesse et la diversité de la vie, au-delà de ce qui est purement utilisable et mesurable.
Favoriser la créativité
Le profil artistique favorise la créativité : Être créatif est un besoin humain fondamental et devient de plus en plus important pour l’avenir de notre société. « L’avenir doit être constamment réinventé. » (Picasso).
Nous promouvons des méthodes de travail ludique, expérimental, inventif et créatif à travers un large éventail de matériaux artistiques, de techniques et de tâches.
Les cours d’art favorisent sa propre activité dans un environnement de plus en plus façonné par l’expérience étrangère préfabriquée à travers les médias et dans lequel les jeunes deviennent de plus en plus passifs. La surcharge sensorielle drastique dans notre société conduit de plus en plus à l’émoussement des sens et de l’expérience. Les cours d’art favorisent les processus d’apprentissage à travers des projets qui permettent aux étudiants de faire l’expérience de l’autonomie, de l’individualité, de la responsabilité personnelle .
Le profil artistique développe la capacité créative: Le besoin de créer quelque chose est inné chez tous les hommes, c’est un élément important de l’appropriation personnelle du monde. Mais notre environnement et notre société offrent de moins en moins d’opportunités pour cela. La capacité créative est promue dans deux directions.
D’une part, la capacité de représenter: L’accent est mis ici sur les modes de représentation illusionnistes - e.B. représentation spatiale et corporelle, dessin de la nature, apprentissage des techniques de représentation.
D’autre part, la liberté d’expression: C’est un élément fondamental de la conscience de soi en tant que personnalité indépendante.
Les cours d’art apportent une contribution importante au traitement des médias modernes. Il donne un aperçu de la gestion des techniques d’imagerie et de la communication numérique. Ce faisant, il favorise également une prise de conscience responsable et critique des médias et contribue de manière globale à l’éducation générale aux médias.
Théâtre – sujet mineur du profil artistique
Les approches du sujet de profil Art sont étendues et approfondies par le sujet Du Théâtre: Comme aucun autre domaine pédagogique, il offre un espace d’apprentissage social afin de découvrir et de développer les forces individuelles. Étroitement lié à presque toutes les disciplines scolaires ainsi qu’aux domaines sociaux, culturels et professionnels de la vie, cela ouvre un monde multidimensionnel d’apprentissage et d’expérience.
Les catégories centrales de conception corps, espace et temps construisent des ponts vers des compétences spécifiques à la matière telles qu’enseignées dans le sport, la musique et l’art: apprendre à connaître le corps et les possibilités de mouvement; Essayer le rythme, la mélodie et l’effet des éléments musicaux; Concevoir les relations entre le corps et l’espace ou les images statiques et en mouvement. Le théâtre est un événement culturel et social devant, sur et derrière la scène : travailler en groupe forme l’empathie et les compétences sociales. Les possibilités des textes et leurs possibilités de sens sont expérimentées. La diversité du monde professionnel dans le domaine du théâtre, du cinéma et des médias élargit également les perspectives bien au-delà de l’école.
En plus des catégories esthétiques, la compréhension de la conception de la salle et de la scène comprend une grande variété d’aspects techniques et scientifiques tels que l’e.B. la lumière, le son mais aussi la direction. Le travail de rôle permet d’accéder à des mondes d’expérience inconnus, inventés et expérimentés. La réflexion et la culture du feedback jouent ici un rôle important.
Le profil artistique offre un aperçu d'un vaste domaine professionnel créatif
Le choix du profil artistique offre non seulement plus de temps pour la créativité, mais donne également un aperçu d’un large champ professionnel des professions du design, des différentes professions du design à l’architecture ou à la gestion culturelle. Très important est également le temps pour les visites de musées, les visites d’ateliers, les conférences d’artistes ou les excursions dans les académies d’art et les universités de sciences appliquées pour le design. En outre, les bases requises pour toutes les professions dont les formes de travail exigent des compétences telles que l’indépendance, l’initiative, la planification de projet, les compétences d’équipe, la sécurité et les connaissances dans le traitement des médias et d’Internet .
Le profil artistique favorise le développement d’une personnalité holistique, indépendante et ouverte, peu importe ce que l’étudiant veut faire professionnellement plus tard. L’enseignement de l’art est une création de forme active , est une invention du futur, pour donner un sens aux choses, pas seulement pour découvrir leur sens.
Ainsi, les leçons d’art deviennent le moment de vérité , car tout ce que l’homme crée visiblement est un élément constitutif de son essence et non n’importe quel ingrédient.
Apprendre un large éventail de compétences
